《大象來了……》三頭巨型機械大象昨（5）日晚間走上台北士林街頭，吸引超過10萬人到場，今（6）日晚間將迎來最終場，參與演出的台灣身聲劇場在臉書上發文指出，作品背後承載著法國街頭劇場「奪回公共空間」的精神，表演者不是明星或配角，而是一群共同穿越城市的「遷徙者」，民眾也不只是站在路旁觀看，而是跟著隊伍流動、共同完成作品。
沒有主角，每個人都是「遷徙者」
《大象來了……》由法國奧波西托劇團（Oposito）打造三頭高約4.5公尺的機械大象，在鳳凰、錫兵樂隊與身穿五大洲意象服飾的表演者簇擁下，沿著基河路一路前進，最終抵達臺北表演藝術中心廣場。參與臺北演出的身聲劇場分享，奧波西托劇團許多核心成員已年逾五、六十歲，卻仍站在演出第一線，與所有人一起操作機械裝置。他們不斷透過遊戲、碰撞及打破既有規則，創造一個「沒有主角」的群體。
面對觀眾，必須看著對方的眼睛、真誠感謝他們到場
身聲劇場提到，法國團隊也提醒臺灣演出者，表演中有可以自由發揮的時刻；面對觀眾時，必須看著對方的眼睛，真誠感謝他們到場，當眾人集體踏步時，也不能變成宛如軍隊般整齊、僵硬的節奏。這些細節呈現的，正是街頭劇場與制式遊行的不同。
混亂也是作品一部分
法國街頭劇場的發展，帶有藝術家重新取得公共空間、打破傳統劇院界線的歷史背景，後來更逐步進入國家文化政策，街道不是把節目從劇院搬到戶外的替代場地，而是作品本身。
身聲劇場表示，《大象來了……》過去在不同國家與城市「遷徙」時，現場不一定設置拒馬或護欄，也不完全以娛樂性、服務性及觀賞舒適度為主要考量。觀眾、演出者及原本使用街道的人彼此交錯，過程中可能出現的混亂，正是作品試圖重新組織城市空間的一部分。
所有演出者因此被定義為「遷徙者」，任務不是在指定地點完成一套動作，而是思考如何穿越城市、抵達下一個地方，觀眾也可以跟隨象群前行，讓觀看者與表演者的界線逐漸消失。
不說演出結束、也不謝幕 象群出現後再消失
《大象來了……》另一項與傳統表演不同的地方，在於作品沒有明確宣告「演出結束」，甚至不安排一般劇場常見的謝幕。法國團隊對作品的描述是，民眾看著大象遷徙者出現、經過，最後消失。這也解釋了為何已有更省力、更具科技感的操作方式，團隊仍選擇讓一群真人表演者，以肉身合力拖拉沉重的大象、背負金屬鳳凰前進。此次身聲劇場號召30多名臺灣表演者加入，成員包括劇場演員、鼓手、舞者，以及非洲鼓、非洲舞蹈、卡波耶拉表演者，成為表演不可分割的一部分。