身為河南人，記者在台期間聽說豫劇在當地頗有市場，其實有些意外。歌仔戲、客家戲受熱捧倒不稀罕，畢竟閩南人和客家人占台灣地區人口的絕大多數。但若說起豫劇，別說觀眾要一路聽著相對陌生的河南方言，就是在台灣生長的演員想學河南話也難。即使這樣，也愣是在寶島站穩了腳跟。
根據人民日報報導，不同於昆曲貴為『百戲之母』、京劇曾是『國劇』的地位，豫劇作為河南省地方劇種，能夠在台灣立足背後的個中艱辛，不言而喻。1949年到台後，蔣介石看重豫劇『教忠教孝』的意義，外省官兵中不少亦為河南籍，一時間軍中豫劇團隊紛紛成立，後隨觀眾老去而退出舞台。六七十年間，豫劇在台灣依靠河南原鄉的力量，並走出了自己的路子。
薪火相遞的頑強生命力
『激昂淒楚、熱耳酸心』，台灣學者曾永義如此形容豫劇。1949年後，豫劇隨國民黨軍隊來到台灣，主要用於鼓舞士氣和慰藉鄉愁。儘管台灣三軍均成立過自己的豫劇隊，民間亦有零星的豫劇團隊，但海軍陸戰隊於1953年成立的『飛馬』豫劇隊，卻表現出最頑強的生命力。
上世紀五六十年代，『飛馬』豫劇隊的靈魂人物是張岫雲，她在河南嶄露頭角，並深得京劇老生馬連良讚許，赴台後大放異彩。蔣介石看過她率團演出的『愛國名劇』後大加讚賞，向在場軍政要員稱『豫劇是最富教育之劇種』。隨著『藝術為政治服務』年代遠去、愛聽經典老戲的外省老兵凋零，豫劇團相繼解散，僅存『飛馬』豫劇隊一枝獨秀，後成為台灣唯一的公立豫劇團隊，更名『台灣豫劇團』。
曾永義說，地方戲曲劇種，如果算上大戲、小戲、偶戲共400餘種，隨國民黨當局遷台而傳入的也有10來種。這些新傳入的地方戲曲雖在過去幾十年中曾慰藉不少人的思鄉情懷，但迄今猶能像豫劇那樣活躍於舞台，且老幹新枝薪火相遞者，可以說完全沒有。
台灣學者王安祈認為，其實豫劇在台灣的處境十分尷尬，沒有原生土壤的草根，也沒有京昆的學術定位，但是它卻受到公家保護，因此每當面對資源的爭取分配時，豫劇總是難以理直氣壯。但最強有力的論述就在藝術自身，梆聲一響，民間活力躍然登場，信手拈來盡是自然口語，尋常瑣事沁人心脾，激動處掏肝剖肺痛快淋漓。
不只是年紀大的人才懂
韋國泰是『飛馬』豫劇隊最後一任隊長，並在劇隊改制後續任負責人10餘年。他對記者說，『我們早前接觸台灣年輕觀眾，他們說，豫劇是老一輩的娛樂，我們不喜歡。我就想，老一輩是到老了才喜歡戲曲嗎？不是這樣啊，他們也是從年輕時開始培養興趣的，那我們為什麼不能培養年輕觀眾？』
有『台灣豫劇皇后』之稱（台灣河南同鄉會頒贈）、台灣豫劇團頂樑柱王海玲告訴記者，豫劇團原先真的是靠外省老兵捧場，不止是河南人，周邊幾個省的人也喜歡看，後來老觀眾越來越少了。『不光是從業人員傳承戲曲，觀眾也要講傳承。這些年我們進校園做推廣，很多年輕學子看過後才知道這麼好、豫劇不只是年紀大的人才懂得欣賞。』
據王海玲介紹，京劇和歌仔戲等其他劇種的觀眾也會來看豫劇。『覺得好看，很精緻，又很有藝術性，觀眾也不在乎語言。其實河南話跟普通話差不多，在語言上沒有那麼大的隔閡。』她曾聽觀眾將豫劇稱作『中原歌仔戲』，還互相介紹說豫劇來自大陸河南、跟歌仔戲很相似。王海玲深以為然，『都是地方性的劇種，表演非常具有鄉土性、很淳樸，大喜大悲。』
王海玲說，兩岸觀眾的欣賞習慣不大一樣。大陸觀眾比較『重口味』，音響要開得很大聲，拖腔要夠長，很注重技巧性的表演。大陸演員的表演比較誇張，很賣力，這也是觀眾期待看到的。台灣講究比較自然、接近生活的表演，也很活潑、很多元。『大陸豫劇演員的基本功很紮實，嗓音很好，唱的都是純正河南腔。我在台灣生長，先學會了河南話，才學習唱念。大陸同行覺得我的河南話說得還好，我的學生再往後說得就沒那麼純正了。』
借大陸資源緩解『人才荒』
韋國泰說，有人會認為豫劇是大陸原生的，但在台灣落地紮根，你要有自己的東西。30年前開始跟大陸交流，我們的戲除了音樂，甚至導演、編劇、舞美也都用大陸的人才，後來逐漸選用台灣當地的人才。現在除了音樂上的創作還要依靠河南方面幫助，其他基本可獨立進行，演出一直很受觀眾歡迎，上座率基本超過九成，年輕觀眾也有很多。
『豫劇在台灣如果只用當地的人力發展，肯定早就無疾而終了。』韋國泰說，20年前我們就已經懂得運用大陸的戲曲資源，幫助豫劇團隊在台灣成長進步。河南省近來也一直幫忙義務培養人才，台灣學生送過去，那邊機票食宿全負擔。
王海玲說，『台灣豫劇團演員只有20人上下，連箱管（戲曲衣箱管理者）都要去兼任演員。有大陸豫劇團聽說才這些人，說你們這戲怎麼演啊。我們就戲謔，我們是小而美、小而省啊，要加強功能性。編制小，經費少，但功能性卻強。』
『台灣戲曲學院早年已經把豫劇科取消了，我在2014年就去找校長，說再這樣下去這個劇種在台灣會毀掉。』台灣豫劇團現任團長彭宏志對記者說，現在戲曲學院學生『學科』課時量高於『術科』，慢慢地『術科』就變弱，他便找歌仔戲科主任談合作，幫助輔導歌仔戲學生身段並送其去河南學豫劇，『聯合培養、兩條腿走路』，有豫劇演出需要可抽調歌仔戲演員，嘗試緩解『人才荒』。
據韋國泰介紹，台灣豫劇團還統籌設立了『南戲小鎮』，除豫劇團外，另有10個台灣南部劇團，如歌仔戲、客家戲、布袋戲等，原先是台灣南部傳統戲劇教育資源網的概念，不久後也將在實體劇場落地。『台灣豫劇團培養了很多人才，夠努力，夠水準，面臨危機時總有貴人相助，逢凶化吉。』
圖為台灣豫劇團新編戲《飛馬行》宣傳照。
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薪火相遞的頑強生命力
『激昂淒楚、熱耳酸心』，台灣學者曾永義如此形容豫劇。1949年後，豫劇隨國民黨軍隊來到台灣，主要用於鼓舞士氣和慰藉鄉愁。儘管台灣三軍均成立過自己的豫劇隊，民間亦有零星的豫劇團隊，但海軍陸戰隊於1953年成立的『飛馬』豫劇隊，卻表現出最頑強的生命力。
上世紀五六十年代，『飛馬』豫劇隊的靈魂人物是張岫雲，她在河南嶄露頭角，並深得京劇老生馬連良讚許，赴台後大放異彩。蔣介石看過她率團演出的『愛國名劇』後大加讚賞，向在場軍政要員稱『豫劇是最富教育之劇種』。隨著『藝術為政治服務』年代遠去、愛聽經典老戲的外省老兵凋零，豫劇團相繼解散，僅存『飛馬』豫劇隊一枝獨秀，後成為台灣唯一的公立豫劇團隊，更名『台灣豫劇團』。
曾永義說，地方戲曲劇種，如果算上大戲、小戲、偶戲共400餘種，隨國民黨當局遷台而傳入的也有10來種。這些新傳入的地方戲曲雖在過去幾十年中曾慰藉不少人的思鄉情懷，但迄今猶能像豫劇那樣活躍於舞台，且老幹新枝薪火相遞者，可以說完全沒有。
台灣學者王安祈認為，其實豫劇在台灣的處境十分尷尬，沒有原生土壤的草根，也沒有京昆的學術定位，但是它卻受到公家保護，因此每當面對資源的爭取分配時，豫劇總是難以理直氣壯。但最強有力的論述就在藝術自身，梆聲一響，民間活力躍然登場，信手拈來盡是自然口語，尋常瑣事沁人心脾，激動處掏肝剖肺痛快淋漓。
不只是年紀大的人才懂
韋國泰是『飛馬』豫劇隊最後一任隊長，並在劇隊改制後續任負責人10餘年。他對記者說，『我們早前接觸台灣年輕觀眾，他們說，豫劇是老一輩的娛樂，我們不喜歡。我就想，老一輩是到老了才喜歡戲曲嗎？不是這樣啊，他們也是從年輕時開始培養興趣的，那我們為什麼不能培養年輕觀眾？』
有『台灣豫劇皇后』之稱（台灣河南同鄉會頒贈）、台灣豫劇團頂樑柱王海玲告訴記者，豫劇團原先真的是靠外省老兵捧場，不止是河南人，周邊幾個省的人也喜歡看，後來老觀眾越來越少了。『不光是從業人員傳承戲曲，觀眾也要講傳承。這些年我們進校園做推廣，很多年輕學子看過後才知道這麼好、豫劇不只是年紀大的人才懂得欣賞。』
據王海玲介紹，京劇和歌仔戲等其他劇種的觀眾也會來看豫劇。『覺得好看，很精緻，又很有藝術性，觀眾也不在乎語言。其實河南話跟普通話差不多，在語言上沒有那麼大的隔閡。』她曾聽觀眾將豫劇稱作『中原歌仔戲』，還互相介紹說豫劇來自大陸河南、跟歌仔戲很相似。王海玲深以為然，『都是地方性的劇種，表演非常具有鄉土性、很淳樸，大喜大悲。』
王海玲說，兩岸觀眾的欣賞習慣不大一樣。大陸觀眾比較『重口味』，音響要開得很大聲，拖腔要夠長，很注重技巧性的表演。大陸演員的表演比較誇張，很賣力，這也是觀眾期待看到的。台灣講究比較自然、接近生活的表演，也很活潑、很多元。『大陸豫劇演員的基本功很紮實，嗓音很好，唱的都是純正河南腔。我在台灣生長，先學會了河南話，才學習唱念。大陸同行覺得我的河南話說得還好，我的學生再往後說得就沒那麼純正了。』
借大陸資源緩解『人才荒』
韋國泰說，有人會認為豫劇是大陸原生的，但在台灣落地紮根，你要有自己的東西。30年前開始跟大陸交流，我們的戲除了音樂，甚至導演、編劇、舞美也都用大陸的人才，後來逐漸選用台灣當地的人才。現在除了音樂上的創作還要依靠河南方面幫助，其他基本可獨立進行，演出一直很受觀眾歡迎，上座率基本超過九成，年輕觀眾也有很多。
『豫劇在台灣如果只用當地的人力發展，肯定早就無疾而終了。』韋國泰說，20年前我們就已經懂得運用大陸的戲曲資源，幫助豫劇團隊在台灣成長進步。河南省近來也一直幫忙義務培養人才，台灣學生送過去，那邊機票食宿全負擔。
王海玲說，『台灣豫劇團演員只有20人上下，連箱管（戲曲衣箱管理者）都要去兼任演員。有大陸豫劇團聽說才這些人，說你們這戲怎麼演啊。我們就戲謔，我們是小而美、小而省啊，要加強功能性。編制小，經費少，但功能性卻強。』
『台灣戲曲學院早年已經把豫劇科取消了，我在2014年就去找校長，說再這樣下去這個劇種在台灣會毀掉。』台灣豫劇團現任團長彭宏志對記者說，現在戲曲學院學生『學科』課時量高於『術科』，慢慢地『術科』就變弱，他便找歌仔戲科主任談合作，幫助輔導歌仔戲學生身段並送其去河南學豫劇，『聯合培養、兩條腿走路』，有豫劇演出需要可抽調歌仔戲演員，嘗試緩解『人才荒』。
據韋國泰介紹，台灣豫劇團還統籌設立了『南戲小鎮』，除豫劇團外，另有10個台灣南部劇團，如歌仔戲、客家戲、布袋戲等，原先是台灣南部傳統戲劇教育資源網的概念，不久後也將在實體劇場落地。『台灣豫劇團培養了很多人才，夠努力，夠水準，面臨危機時總有貴人相助，逢凶化吉。』
圖為台灣豫劇團新編戲《飛馬行》宣傳照。